Coleccionar cuchillos requiere ideas, actitudes y acciones para poder divertirse y jugar durante mucho tiempo. Es decir, se debe tener cierta capacidad de acumulación y apreciación cultural, así como cierta fortaleza económica, para poder sentir la diversión. Generalmente hay dos direcciones para coleccionar cuchillos. Una es coleccionarlos en conjuntos y series, y la otra es coleccionarlos con la punta, que es ecléctica.
Compre todo lo que quiera en casa: una colección de juegos y sistemas completos
Lo más feliz del mundo es comprar todas las cosas que te gustan en casa. Cuando estás obsesionado con un autor, no ves la hora de recopilar toda su serie de obras. Este es un tipo de aprecio por los amigos.
La colección de conjuntos y sistemas completos consiste en recopilar todas las obras de un espadero en diferentes períodos y tipos, o para recopilar un determinado tipo de espada (como una espada grande) de muchos espaderos diferentes. Vea la imagen: Esta es una colección de obras de coleccionista extranjero de Edward Fuller, conocido como el Dios de la Espada.
Cuchillo Dios Edward Fowler Works
Conocido como el Dios de las espadas, el fabricante de cuchillos ABS MS Edward Fowler, después de más de 30 años de investigación y más de $70,000 en experimentos, el grano de acero 52100 ha alcanzado el estándar de prueba 15 y un refinamiento de grano más fino. En el pasado, se creía que el tamaño de grano de 10 era el límite teórico del acero 52100 (se dice que esta precisión alcanzó o incluso superó la finura del acero Uzi). Con su propio poder, procesó las partículas finas de acero al carbono ordinario a un nivel que es difícil para un laboratorio nacional. No eres un dios.
La combinación de grano fino y geometría de hoja nos hizo pensar que era una gran cuchillo, él dijo. Si bien el precio puede parecer alto, cada cuchillo tiene más de 52 horas de funcionamiento y más de 50 años de investigación. Tienen una garantía absoluta de que si cree que pagó mucho dinero o quiere que le devuelvan su dinero por cualquier motivo, simplemente devuelva el cuchillo y se le reembolsará, no si usó el cuchillo o no.
Su operación en acero al carbono 52100 es absolutamente un nivel de hadas.
Es un firme creyente de que no hay mejor cuchillo que una hoja de acero debidamente forjada, templada y templada que él conoce bien. He recomendado sus cuchillos antes, tal vez los amigos domésticos no estén demasiado interesados en esta forma y material, y el precio es más caro que Mad Dog. Sin embargo, si sabes algo sobre su tratamiento térmico milagroso, cuando sabes que se trata de un trabajo sin precedentes, y cuando sabes que el rendimiento de su cuchillo es tan poderoso, tal vez te conviertas en su confidente, los coleccionistas extranjeros tienen buena vista. Este tipo de obras raras y no replicables tienen el espíritu y las habilidades únicas de Fowler, y sus obras son raras y dignas de ser coleccionadas. Realmente envidio a ese coleccionista, hay tantas obras de Fleur.
Esta es solo una pequeña parte de la colección de navajas cabeza de oso
También hay muchos coleccionistas de cabezas de osos rusos. Ese tipo de apertura y cierre suaves, ese tipo de escala precisa puede hacer que las personas se sientan hermosas. Las personas a las que les gusta Bear Head están encantadas con su actitud de excelencia y su diseño simple y claro.
La forma del cuchillo Xiongtou es ancha y gruesa, con un agarre completo y cómodo. Con un cuchillo en la mano, incluso las mujeres y los niños débiles tendrán una sensación de seguridad indescriptible, y mucho menos un hombre. Equipado con un Xiongtou, el corazón inmediatamente Lleno de arrogancia y ambición, tiene la gran ambición de "Aunque hay decenas de miles de personas, iré".
Xiongtou Knife no solo es único en diseño, sino que también ha trabajado duro en los detalles del producto. La mano de obra muy fina impregna cada eslabón, y la apariencia de su hoja y mango es perfecta hasta el extremo; corte de bordes, centrado, rectificado geométrico, detalles de bloqueo, etc., su uniformidad y control de calidad han superado a todos los competidores en la industria, y la elección de las cuentas de posicionamiento también es ingeniosa, incluso tan pequeña como un tornillo, también es exquisita para el extremo. Se dice que cierto tirano local chino compró una cabeza de oso por más de $1000 en el Atlanta Knife Show en los Estados Unidos.
¡Colección a nivel de Dios! Uno de los mejores cuchillos Master of Art que solo fabrica uno o dos al año: una colección de las obras de Apu
No subestimes estos pequeños cuchillos, esto ya se puede llamar una colección de nivel de dios. Es difícil imaginar cuánta energía ha gastado este coleccionista en la colección de obras del principal maestro del arte de los cuchillos, Apu, que solo fabrica uno o dos al año. Mirando estas obras, puedes sentir el amor del coleccionista por Apu, así como el cariño y el amor por las cosas bellas.
El cuchillo de perro rabioso creado por el ingeniero de cohetes Kevin McLane tiene seguidores en todo el mundo. Esto es parte de la colección exhibida por un coleccionista nacional. ¿Qué aporta un cuchillo a las personas? Es una sensación de seguridad. Cuando sostienes un cuchillo de perro rabioso, tu corazón se llena inmediatamente de arrogancia y ambición, y tienes la ambición de "Aunque hay miles de personas, iré allí".
Enero de 2020 Kevin McClung con su nieto
Independientemente de su apariencia fea, Mad Dog es en realidad un cuchillo hecho a mano 100%. Todos los cuchillos están hechos por el mismo Kevin McLane. Dumping, sin mencionar el agarre que se siente como crecer en la mano. He experimentado muchos cuchillos de perros rabiosos, y la atracción que libera parece ser una llamada de la antigüedad. Te aconsejo que no experimentes Mad Dog por ti mismo, no puedes evitar enamorarte de él. A excepción del perro rabioso real, todos los perros rabiosos de imitación en el mercado no le darán esta sensación. Esta es la manifestación de la fuerza, insustituible y apropiadamente rara. Incluso creo que Mad Dog puede usarse como un equivalente de circulación global, porque los fans están distribuidos en varios países y regiones.
Lo que dije arriba es la práctica de conjuntos completos y colecciones en serie. Los requisitos de este tipo de juego son muy altos, y los recursos financieros y la energía necesarios superan con creces los de los coleccionistas ordinarios. Solo los verdaderos maestros del círculo tomarán esta ruta. Estos maestros a menudo tienen una gran capacidad de discriminación y organización. Son un grupo de personas reflexivas, conocedoras y accionables, y son indudablemente élites sociales. Esa es la conclusión a la que he llegado al comerciar con algunos de ellos.
Elija cuidadosamente, pellizque y coleccione: colección ecléctica
Trate de no coleccionar demasiadas obras del mismo tipo, y es suficiente para encontrar una colección representativa. Intente expandir la cobertura de diferentes regiones, diferentes estilos y diferentes materiales en su colección.
Hablando objetivamente, la primera forma sistemática de jugar es la forma real de coleccionar, pero consume demasiado dinero y energía, y está fuera del alcance de la gente común. La segunda forma de jugar es más adecuada para la mayoría de los jugadores que tienen una inversión limitada y solo quieren apreciar la esencia de tantos trabajos de herrería como sea posible.
Algunas personas pueden tener dudas. ¿No significa el eclecticismo que cada cuchillero sólo acepta una obra representativa? ¿Luego hacer una lista y organizarlos uno por uno según el presupuesto? ¿Qué más crees? Esta declaración es incorrecta. Hay tantos forjadores de espadas y tantos trabajos. Si no tiene rumbo y ve uno tras otro, sin mencionar el gasto de dinero, es posible que al final no logre el efecto deseado. Mi experiencia es que debe haber un marco para la jugabilidad ecléctica. Primero construya el marco general, y luego agregue gradualmente ladrillos y tejas, y extienda las ramas y las hojas. De esta forma, en la etapa inicial de la colección, puedes gastar poco dinero o coleccionar pocas obras. ¡Aprecia el propósito de los diferentes estilos!
Es más apropiado usar un diagrama fractal de árbol binario para explicar qué es el marco de colección. La forma de la "Y" en la parte inferior es el marco. Cada bifurcación continúa siendo subdividida y el sistema de recolección se irá mejorando paulatina y ordenadamente.
Entonces, ¿cómo se debe construir este marco? Doy dos principios para su referencia:
Ortogonalidad: Debe haber suficiente distinción entre obras. Las obras con estilos similares no son adecuadas para marcos de colección. Por ejemplo, la bifurcación en la raíz del árbol binario en la imagen de arriba es la más grande y la diferencia se vuelve más pequeña a medida que avanza hacia el final.
Integridad: El estilo y las características de las obras enmarcadas deben abarcar la mayor amplitud posible. Por ejemplo, si desea apreciar el estilo de los cuchillos hechos a mano en diferentes países, no está completo si solo utiliza las obras de los cuchilleros europeos como marco. Al menos deberías elegir algunos americanos y asiáticos. trabajar.
Simplemente hablar sobre el concepto sigue siendo vacío. Y en los últimos años, ha habido una mala tendencia en el círculo, pensando que si no has sido dueño de algo, o al menos no has jugado con eso, no estás calificado para expresar tu opinión. No estoy totalmente de acuerdo con este punto de vista, después de todo, todos tienen derecho a expresarse. Sin embargo, para evitar la carne humana, etc., todavía uso mi colección como ejemplo para hablar sobre este tema, que será más convincente, vea la imagen a continuación:
Estos son algunos representativos de mi colección, que juntos forman la piedra angular del sistema de colección.
De izquierda a derecha, las cuatro obras son:
- El cuchillo cooperativo "El final de los seis emperadores" (la creación conjunta de seis emperadores en el mundo de los cuchillos puede hacer que su colección de cuchillos de arte llegue a su fin antes de tiempo. Para más detalles, lea mi artículo. Este puede ser el mejor arte cuchillo en la colección Trabajo cooperativo "Presentamos una colaboración que puede ser la mejor en el campo de los cuchillos de arte de colección modernos")
Trabajo cooperativo de 6 mejores maestros cachorros sin amor
- Cuchillo de cocina grande Jurgen, estilo de gama alta, incrustaciones de dificultad de nivel superior. Para obtener más información, lea el artículo "¿Dónde está Jurgen, conocido como Picasso en el mundo del cuchillo?"
- El Fulgen Warcraft Goblin Jackknife está cubierto con partículas de jugo de miel, lo que estimula los sentidos en su punto máximo. “¡El contraataque de Diaosi! Los herreros de cuello rojo también tienen genios artísticos——apreciación y análisis de las obras de Larry Fulgan”.
- El mejor trabajo de Hanada Hiroshi, suerte. Debido a que el valor y la dificultad de coleccionar no son altos, soy demasiado perezoso para escribir artículos. De hecho, es mi favorito.
Por favor, perdóname e ignora mi descripción secundaria de las cuatro obras anteriores. Ya que volveré a escribir este artículo después de dos años, es naturalmente porque estoy satisfecho con mi colección. Aunque no hay muchas cosas, son muy diferentes, y apenas cumplen los principios anteriores de ortogonalidad y completitud. A continuación, comenzaré desde varias dimensiones y compartiré con ustedes mis pensamientos sobre la creación de un marco de colección.
Dimensiones de la colección de cuchillos
Dimensión 1. Región: Europa, América, Asia
El cuchillo es una de las herramientas básicas de la sociedad humana, y su producción es universal, por lo que el trabajo en sí llevará hasta cierto punto las características culturales nacionales de su región de producción. Tenga en cuenta que esto es universal en el mundo. Hay muchas colecciones hechas a mano cuyo origen se limita generalmente a un país o incluso a una determinada ciudad, como la porcelana de Jingdezhen, por lo que es imposible hacer comparaciones horizontales entre países o incluso entre continentes.
En cuanto a estos pocos, si se dividen por lugar de origen, solo incluyen Europa, Estados Unidos y Asia, los tres principales continentes del mundo. Si es específico del país, son los tres principales países industriales de Alemania, Estados Unidos y Japón. Y creo que estas obras representan en gran medida características regionales:
Jürgen, lugar de origen: Europa – Alemania Características: patrimonio artístico, avances innovadores
En el campo del arte occidental, Europa es obviamente un merecido lugar sagrado si lo miras en términos de continentes. Desde la antigua Grecia y Roma hasta más tarde Italia y Francia, fue el centro del arte mundial en ese momento. El trasfondo artístico acumulado durante miles de años puede mostrarse bien incluso en el campo de las herramientas prácticas como los cuchillos. las obras de cuchillo europeo Los creadores son generalmente más fuertes, más audaces y más innovadores en la expresión artística.
Damasco poético: obras de Pierre, uno de los mejores cuchilleros franceses
Las mejores obras del maestro cuchillero de Europa del Este Arpad
La obra cumbre del maestro cuchillero de arte de Europa del Este Arpad: Sirena. Da la casualidad de que es un par con el que está en manos de un coleccionista de estudiantes de secundaria en China.
Entonces, Jurgen es obviamente un representante del arte y la innovación revolucionaria entre los cuchilleros europeos. El estilo de bloques de color de geometría + mosaico es el primero, que es bastante diferente de los demás. Él mismo también dijo: "Rara vez miro los cuchillos de otras personas, preocupándome de que afecte mi propia creación". No ampliaré los detalles aquí.
Cuchillo cooperativo, lugar de origen: América – América Características: equilibrio entre practicidad y arte, sistema industrial completo
El nivel de la fotografía es demasiado limitado para estar a la altura de este cuchillo.
Los dos continentes de las Américas son muy diferentes de Europa y Asia. Su civilización nativa fue interrumpida por la fuerza por los colonos extranjeros y perdió su herencia, pero correspondientemente su nueva civilización se deshizo de los grilletes de la historia y pudo viajar con ligereza, estallando así una vitalidad más fuerte y exuberante. Esta característica cultural se refleja plenamente en los cuchillos modernos.
Tomando los cuchillos americanos como ejemplo, los tipos más clásicos de cuchillos, incluido el cuchillo de combate/beagle sin amor, el boi de hueso de perro, el boi del sudoeste, etc., básicamente tienen un muy buen equilibrio entre la practicidad y la apreciación. Por ejemplo, el gran oso de estilo sin amor a continuación, pulido espejo + grabado + material de mango precioso, además de la delicadeza de nivel de joyería, también puede mantener un agarre excelente, lo cual es realmente raro.
Obra de estilo sin amor, colaboración escultórica entre Johnson y Lindsay
Trabajo de estilo sin amor a nivel de Dios, talla de Johnson + Lindsay, parche de nácar súper grande.
Otro ejemplo son los trabajos de la línea ABS. Aunque los patrones de forjado de Malasia han sido extremadamente elegantes en los últimos años, todavía tienen un buen desempeño en los aspectos prácticos, y el desempeño de los trabajos de forjado de Malasia se ha convertido en el estándar para la evaluación de calificación ABS MS.
De hecho, la Malasia de Royer se ha vuelto cada vez más compleja y elegante en los últimos años, y las obras han ido más y más lejos en el camino de la exquisitez y la belleza, pero el rendimiento sigue siendo bastante bueno y se probarán durante el proceso de producción.
Entonces descubrimos que aunque todavía hay una gran brecha entre el avance artístico de los cuchillos estadounidenses y los cuchillos europeos, la mayoría de los trabajos de los cuchilleros estadounidenses van y vienen con solo unos pocos estilos clásicos, pero debe saber que cosas como los avances artísticos son controvertidos. No todos pueden aceptar y comprender los riesgos y riesgos. Los cuchilleros estadounidenses han elegido algunas formas clásicas de cuchillos que están más en línea con la estética del público. El viento se desarrolla, satisface los gustos de la mayoría de las personas y gana suficiente dinero. La influencia del círculo de cuchillos estadounidense es insuperable en el círculo de cuchillos moderno. El TKI táctico actual muy popular también es estadounidense).
Además, el círculo de cuchillos estadounidense también es muy bueno en la cooperación. En la mayoría de los casos, la división del trabajo para la fabricación de cuchillos, el tallado, la fabricación de fundas y el tratamiento térmico es clara, y los sistemas ascendentes y descendentes de la cadena industrial están completos. Como dice el refrán, todo el mundo gana dinero. El trabajo colaborativo de seis maestros en mi colección es un caso muy típico (no me extenderé aquí, si está interesado, puede leer mi artículo, el enlace está al frente).
Cuchillo recto Huatianyang, lugar de origen: Asia - Japón Características: Adhiérase a la tradición, tome el filo de la espada.
Siempre he tenido un sentimiento por los productos japoneses: son obstinados y rígidos en el nivel macro, están atados al marco tradicional y no saben cómo adaptarse, pero en el nivel micro, son una lluvia de ideas y buscan la excelencia. Es la llamada pereza estratégica y la diligencia táctica.
Para dar un ejemplo de su inflexibilidad, todo el mundo conoce al “Detective Conan”. En la animación de cientos de miles de episodios, aunque el modus operandi ha cambiado en cierta medida, la trama de cada episodio es básicamente viaje-encuentro-asesinato-sospechoso Gente N elige 1-Kogoro anestesiado-resuelve el caso-la confesión del prisionero. No hay nada nuevo en la plantilla fija, y tanto la audiencia como el autor parecen estar completamente acostumbrados a esta rutina, permaneciendo en sus respectivas zonas de confort y sin ganas de abrirse paso.
Sus innovaciones a nivel micro a menudo están sesgadas y no son aceptadas por la corriente principal. Por ejemplo, el reloj japonés Grand Seiko, conocido como Oriental Rolex, está diseñado en un estilo muy tradicional en las décadas de 1950 y 1960, que es muy diferente de los diseños imaginativos de marcas como Richard Mille, Hublot y HTY. adentro.
Se trata de un reloj diseñado para imitar el motor de un coche deportivo
Aunque el estilo es antiguo, los japoneses inventaron la tecnología Spring Drive, que es una tecnología que utiliza la energía mecánica del timón para generar electricidad, y la energía eléctrica impulsa el movimiento del puntero. En el campo de los relojes mecánicos, ha logrado una precisión ultra alta dentro de 1 segundo por día. Muchas marcas suizas. Es innegable que esta tecnología es notable en términos de innovación. Tiene tanto la belleza de un movimiento mecánico como la precisión de un movimiento de cuarzo. Sin embargo, esta solución de movimiento compuesto mecánico + electrónico no es aceptada por los biseles convencionales. La escuela práctica piensa que no importa cuán preciso sea, no se puede comparar con un reloj electrónico, mientras que la escuela de juegos piensa que los componentes electrónicos del movimiento no son lo suficientemente puros.
Los japoneses son así. Si no abres tu mente, puedes descarriarte fácilmente. Es como caminar y encontrarse con un muro, los europeos se desviarán, los chinos se darán la vuelta, los estadounidenses romperán el muro, los japoneses chocarán contra el muro, después de confirmar que no pueden pasar, comenzarán a estudiar y a encogerse para poder a Una forma de pasar a través de huecos en las paredes.
Hablando del agujero cerebral japonés, de repente recordé un evento pasado. En una clase universitaria hace muchos años, el profesor habló sobre la dirección actual de la investigación de la ropa de invisibilidad en varios países. La mayoría de ellos son a través de la investigación y el desarrollo de nuevos materiales, cambiando el índice de refracción de los materiales a la difracción de luz personalizada para realizar la invisibilidad. Sin embargo, la dirección de investigación de Japón es muy diferente. Están comprometidos a investigar la tecnología de visualización, si pueden usar una pantalla de visualización en su cuerpo y luego instalar una cámara para proyectar la escena detrás de ellos en la pantalla de visualización frente a ellos. Este agujero en el cerebro me sorprendió en ese momento, y las espadas de los japoneses están inclinadas.
Bueno, volvamos al cuchillo. En este cuchillo Hanada Yangzhi, la tradición antigua y la tecnología moderna se integran en uno, que encarna perfectamente las características contradictorias de los japoneses.
Permítanme hablar sobre el método tradicional primero. El estilo es tradicional y la forma básica del cuchillo corto de estilo japonés se ha mantenido sin cambios durante miles de años; el mango es tradicional, envuelto en piel de tiburón, y el hilo de seda está enrollado según el método tradicional, un rollo de mango típico estilo japonés. La estructura es tradicional, la hoja y el mango son desmontables y fijos por el ojo, lo que es consistente con la estructura de la espada samurái. El diseño general tiene un fuerte sentido de antigüedad, con pocas innovaciones y avances.
Los verdaderos cuchillos japoneses tradicionales no están fuera de armonía.
Pero en términos de desempeño y afilado del cuchillo, Hiroshi Hanada ha logrado lo máximo. Hace diez años, la aplicación de "Kobelco" como M390 en cuchillos era mucho menos popular que en la actualidad. En ese momento, Hanada Yang procesó ZDP189, un acero en polvo de alta gama, a una dureza ultra alta de más de 67 (los cuchillos generales tenían alrededor de 55, a 60 Ya es un nivel muy alto de dureza), también hay una dureza más alta. acero final HAP72, ¡la dureza es incluso cercana a 70! Es un poco impactante. El afilado de la hoja de almeja del cuchillo también es muy bueno, el borde de apertura es muy pequeño y la línea del borde es tan delgada que es casi invisible. La nitidez de la fábrica puede dibujar círculos en papel A4 o cortar las esquinas de toda la página del diccionario con un cuchillo. Sin mencionar la semiproducción, incluso si compara todos los cuchillos hechos a mano y los cuchillos producidos en masa, en términos de apariencia y rendimiento de la hoja de almeja, es casi inigualable.
En ese momento, el ingeniero jefe de Hanada, el Sr. Hanada, cada vez que participaba en la exhibición de cuchillos, debido a su nivel promedio de inglés, no tomaba la iniciativa de comunicarse con los demás, por lo que solo cortaba bambú con un cuchillo, cortó cuerda de cáñamo, lanzada cientos de veces y luego cortada. El papel seguía tan afilado como antes, y la audiencia se sorprendió.
Sin embargo, este tipo de súper alta dureza y súper rendimiento de corte, en mi opinión, es como los problemas constantes de los japoneses. Pertenece al tipo de espadas oblicuas. Es relativamente “estúpido” y carece de consideración. Di algunas preguntas:
Persiguiendo ciegamente una dureza ultra alta, es demasiado frágil en el uso real y es más propenso a astillarse después de cortarlo. Si solo corta, la retención es súper fuerte, pero no importa qué tan fuerte sea, aún disminuirá y se volverá roma. Es extremadamente difícil volver a moler si la dureza es demasiado alta.
Me gusta usar aleación de aluminio para mangos de herramientas. El material de la hoja súper fuerte se combina con un material de mango de este tipo. La resistencia general se ve seriamente afectada y no es práctica.
El agujero redondo en el cuchillo destruye la estética general (de hecho, no creo que importe, pero algunos amantes de los cuchillos no pueden aceptarlo). Se dice que es un agujero fijo diseñado para un mejor rectificado de cuchillas de almeja por CNC. Moler la hoja de almeja no es una técnica de molienda súper difícil, también se puede hacer a mano. ¿Es necesario hacer tal agujero? ¿Puedes bajar un poco tus estándares? Hanada Hiroshi no lo es, para perseguir la máxima nitidez, no dudará en renunciar a la belleza. En mi opinión, es un poco como la práctica de perforar el techo porque no hay suficiente luz en la habitación.
Algunas personas dirán que los cuchillos al precio de Hua Tianyang no son prácticos en primer lugar, y esos problemas poco prácticos no tienen ningún efecto. Sí, la verdad es así, pero como no es para fines prácticos, ¿por qué debería venderse con indicadores prácticos como rendimiento, nitidez y dureza? ¿No es contradictorio? Por el contrario, Jurgen de Alemania es mucho más libre y sencillo, y cree que la colección y la exhibición son las funciones principales de sus obras, por lo que algunos cuchillos no tienen apertura alguna.
Al ver esto, a partir del análisis de un cuchillo, ¿tiene alguna comprensión de la personalidad contradictoria de los japoneses? Bien lo decía el libro “El Crisantemo y la Espada”: “Los japoneses son agresivos y gentiles, marciales y muy hermosos, rudos y muy educados, rígidos y muy flexibles, mansos y muy rebeldes, nobles y muy vulgares y valientes. Tímido, conservador y entusiasta de las cosas nuevas”
Desde el diseño y producción de cuchillos, también podemos ver las características culturales de diferentes países y regiones. Es muy interesante. De la situación reflejada en mis pocas colecciones, los cuchilleros europeos son jóvenes literarios creativos y enérgicos, mientras que los cuchilleros estadounidenses son un joven común, exquisito y considerado en todos los aspectos, mientras que el espadero japonés es un joven 2B que parece estar aburrido y honesto pero es extremadamente hosco en su corazón (no hay significado de elogio aquí).
Recomiendo encarecidamente a los coleccionistas de géneros eclécticos que construyan marcos según las regiones. Debes saber que en el campo del coleccionismo de cuchillos en la actualidad, los cuchillos americanos son los más influyentes y ampliamente utilizados en el mercado. Aunque el sistema de cuchillos americanos también es muy complicado, desde la perspectiva de la completa En términos de género y diversidad, si los fondos y la energía lo permiten, es una muy buena opción tratar de recopilar algunas obras de espaderos europeos o incluso de espaderos japoneses modernos para apreciar un estilo diferente. Además, las espadas de samurái japonesas tradicionales son más diferentes de las espadas modernas hechas a mano que mencioné. Ya pertenecen a la categoría de los antiguos soldados. Ampliar de nuevo.
Dimensión 2: Tecnología de tratamiento de superficies: cepillado – espejo – decapado malasio – revestimiento
El acero es un material muy sorprendente. Diferentes tratamientos de superficie tienen efectos visuales muy diferentes. Es muy interesante comparar las diferencias entre ellos. Coincidentemente, estos cuatro cuchillos usan tratamientos superficiales completamente diferentes:
- Jurgen, dibujo multiplano con diferentes mallas + superficie de espejo facetado
El dibujo a mano, especialmente el dibujo a mano de malla alta, creo que es una de las técnicas de tratamiento de superficies más difíciles. Este método de tratamiento puede mostrar bien la textura del metal y resaltar la nitidez del cuchillo. El gran cuchillo de cocina de Jurgen es muy masoquista en la mayoría de los planos, incluyendo la hoja, el guardamanos y el mango, todos cepillados, y hay diferencias en el número de mallas, que van desde 800-1200-1500-2000.
- Cuchillo cooperativo, acero de una pieza con pulido espejo completo.
La estructura densa del acero determina que el efecto de pulido y pulido es mucho mejor que materiales como la madera y la piedra. Si el trefilado puede reflejar completamente el lado "rígido" de la cuchilla, entonces la superficie del espejo puede mostrar el lado "blando". El efecto de espejo de manejo adecuado es como una fuga de mercurio.
- Duendes Forgan, en escabeche
Es muy diferente del trefilado y la superficie del espejo. El decapado es un método de tratamiento químico. Diferentes materiales metálicos se oxidarán y corroerán en diferentes grados después del decapado y luego formarán el patrón de Damasco que vemos.
Aunque el patrón de caballo grande del duende de Fulgan no es lo suficientemente coqueto, encaja muy bien con el tema artístico.
- Hanada Hiroun, recubrimiento DLC
A diferencia de las tres primeras tecnologías de tratamiento de superficies, el recubrimiento DLC es una tecnología de tratamiento de superficies rara en el campo de la recolección de cuchillos, y es difícil para el fabricante de cuchillos manejarlo por sí mismo. Es demasiado derrochador tener un conjunto de equipo de recubrimiento especial para fabricar cuchillos. Sin embargo, desde la perspectiva del efecto visual, es muy bueno. En primer lugar, la suavidad de la superficie del espejo es mucho mayor que la de la superficie del espejo hecha a mano. Es difícil encontrar rasguños o lugares irregulares. En segundo lugar, el revestimiento será de color negro y morado. La hoja negra como esta Hanada Yang después del recubrimiento agrega un poco de belleza severa.
Dimensión 3, técnicas decorativas incrustaciones, talla de hilo enrollado plano, talla de asta tridimensional
A los cuchillos en el campo de la recolección a menudo les gusta agregar algunas decoraciones para mejorar la belleza visual y el valor agregado. Las técnicas de decoración de estos cuchillos también son muy diferentes. ¡Vale la pena mencionar que Jurgen, Barry Lee y Fulgen son los más fuertes entre ellos en el campo de la incrustación y el grabado dentro del ámbito de los cuchillos! Es una suerte poder apreciar las habilidades de los mejores maestros:
- Cuchillo de cocina Jurgen, incrustaciones de Youshi
Fabricantes de cuchillos europeos, incluidos varios maestros de AKI como Jurgen, Antonio y Emmanuel, especialmente como incrustaciones en cuchillos. He analizado antes que quizás la técnica de la incrustación es más fácil de realizar para un cuchillero solo, y no depende de colaboradores. Expresar mejor el tema artístico de los cuchillos.
- Cuchillo colaborativo, Barry Lee Burning Carving
El artículo que escribí sobre el cuchillo cooperativo analizó en detalle las exquisitas tallas de Barry Lee, el primer maestro tallador de oro del mundo. Dijo el truco característico de Barry Lee: quemar y tallar.
- Duende Fulgrim, astas talladas
Entre los cuchilleros del mundo actual, Fulgen se encuentra entre los que pueden tallar materiales naturales como astas y dientes a la perfección. (Forge combina las habilidades de forjar, hacer cuchillos, tallar y hacer fundas, y es un verdadero rey todopoderoso)
Dimensión 4, funda: sin funda, funda de cuero, funda de madera, funda base
Un jugador al que admiro publicó un día en Internet fotos de algunas vainas de su colección. En ese momento, me sorprendió bastante cuando los vi. Tienen diferentes estilos e ingenio, y las cosas que vale la pena considerar parecen ser nada menos que los propios cuchillos. Entonces puede ver que el pasatiempo de jugar con cuchillos es realmente feliz, no solo el cuerpo principal, sino también los accesorios periféricos son de gran valor lúdico.
Tuve el capricho de ver si había algo digno de consideración y comparación en las vainas de estas obras, y me sorprendió encontrar que eran bastante diferentes entre sí.
Jurgen está sin funda. No puedo pensar en ninguna funda adecuada para este trabajo pionero que hace época, a menos que sea una base como Fulgan Goblin.
La vaina del cuchillo de cooperación está cosida por Paul Long, el primer maestro de vaina del mundo. Lo raro es que esta vaina incorpora el diseño de la vaina sin amor en el estilo consistente de Paul Long. Es una reminiscencia del diseño del cuerpo del cuchillo de cooperación que nació sin amor, no puedo evitar admirar la consideración integral de los problemas de la vieja belleza, que es mucho mejor que los cerebros decididos de los japoneses.
La vaina de Hua Tianyang tiene dos partes, una es una vaina de material sintético que se parece a la madera, y también tiene su mecanismo de bloqueo original, lleno de sentido de la tecnología; la otra es una caja de madera con la palabra “Guardián” escrita a mano, obviamente es un tributo a la cultura tradicional de la espada samurái. Verás, este sentido de contradicción entre la tradición y la tecnología reaparece en la vaina. A los japoneses les gusta mucho contradecirse a sí mismos (de hecho, sospecho que es intencional, solo para crear este tipo de conflicto entre tradición y modernidad. atmósfera).
La "vaina" de Forgan es una base de exhibición, y parece que no se puede llamar una vaina en absoluto, pero en un sentido amplio, como accesorio del cuerpo del cuchillo, algo con cierta función de carga no es demasiado. para ser usado como una vaina. Esta base está hecha de madera y cobre, con textura completa, y la atmósfera de la escena es muy efectiva. No es un golpe decir que Fulgrim es omnipotente.
Dimensión 5. Estilo artístico: figurativo y abstracto
Cada vez me siento más afortunada conmigo misma. No esperaba encontrar dos estilos artísticos diametralmente opuestos en este marco de colección, que no consideré en absoluto cuando los recopilé por primera vez. Y aún más afortunadamente, ambos están en la cima de sus respectivos estilos artísticos en el campo de los cuchillos coleccionables.
Fulgan Goblin es extremadamente concreto. Las llagas y cicatrices en la superficie del monstruo, la postura de la melena, la corrosión en la raíz de los colmillos y los residuos de comida en la pared interna de la boca se muestran de una manera muy específica y vívida.
Jurgen es extremadamente abstracto. La hoja, el protector y el mango están todos en una estructura geométrica, casi todos los cuales son líneas rectas y planos; las manijas están incrustadas con ventanas de varios cuadriláteros y rectángulos; el color del material de incrustación también es principalmente de un solo color.
Para facilitar la lectura, enumero una tabla a continuación:
Un terreno común:
¿Recuerdas el título de este artículo? Ecléctico, compara similitudes y diferencias. “Diferente” está ahí, pero ¿dónde está lo “mismo”? De hecho, si no juntas los cuatro cuchillos para encontrar puntos en común, diría que todos son trabajos de miembros de la Asociación AKI (sin embargo, Hiroshi Hanada no cuenta). Después de mucha deliberación, finalmente encontré uno:
Todos ellos mantienen o han alcanzado el nivel máximo en uno o más campos específicos.
Jurgen es el pináculo del arte abstracto de los cuchillos, Fulgen es el pináculo del arte figurativo de forjar cuchillos, los cuchillos de cooperación son el pináculo del arte del tallado en oro plano e Hiroshi Hanada es el pináculo de la retención y el afilado.
¿Por qué pongo tanto énfasis en el máximo rendimiento? Porque de acuerdo con la jugabilidad ecléctica, solo se cobrará un género y no se cobrarán más. Si este trabajo no puede alcanzar el nivel máximo en su categoría, será algo lamentable. Por supuesto, esta es mi opinión paranoica personal.
¿Esforzarse por llegar a la cima cuesta mucho dinero? ¿Qué debo hacer si no puedo ponerme al día? Responderé a esta pregunta en varios puntos:
Debido a su nicho y razones ambientales bien conocidas, los cuchillos de arte se ven menos afectados por las fuerzas del capital. El sistema de precios general se compara con muchas otras colecciones, como relojes, joyas, jade, arena púrpura, pipas, tallas de madera, Wenwan, etc., todavía hay una diferencia de orden de magnitud. Si las otras colecciones van a alcanzar su punto máximo, el precio definitivamente no es asequible para la clase media común o incluso para las familias adineradas comunes. Además, no creo que la dificultad de producción, la escasez, el arte y la preservación de las colecciones de cuchillos de arte no sean malas en absoluto, e incluso a veces son incluso peores. En una palabra, hay relativamente pocos elementos publicitarios y es relativamente fácil llegar a la cima.
Usted puede autoproclamarse "pico" o puede cambiar dinámicamente. Es el pico según su propio conocimiento, o el pico que pueden alcanzar sus recursos económicos en el coleccionismo. Hace mucho tiempo, pensé que el cuchillo de una pieza de CR era el pináculo del acabado y el diseño, y me sentí satisfecho cuando compré uno.
El "pico" se puede subdividir en campos. En teoría, mientras continúe subdividiéndose, cada cuchillo o cada tipo de cuchillo puede alcanzar su punto máximo. Por ejemplo, la microtecnología es el pináculo del salto recto, las obras de Kevin Casey son el pináculo de Damasco emplumado, las navajas plegables de cabeza de oso producidas en masa son el pináculo del acabado y el ensamblaje en el campo de las navajas de bolsillo producidas en masa, y CR Sand es el Diseño sencillo y acabado de esa época. El pináculo de la combinación perfecta, el brasileño Julian es el pináculo de la precisión de forja de Damasco entre los maestros que no son MS, y CAS es el pináculo de los trabajos cooperativos de hermanos cuchilleros. Estos ejemplos que cité no son inalcanzables.
¿Adónde irá después?
Después de configurar el marco, en circunstancias normales, el siguiente paso debe ser esparcir ramas y hojas según el marco y mejorarlo gradualmente. Hay demasiadas cosas que mejorar. Por ejemplo, aunque existen trabajos europeos de herrería de espadas, Europa también se divide en Europa occidental, Europa del norte y Europa del este. Los estilos de las obras en cada región también son muy diferentes. Licio, Antonio, Emmanuel y Pierre de Francia también tienen sus propias habilidades únicas.
Los cuchilleros estadounidenses tienen un estilo aún más diverso, incluida la escuela de molienda y la escuela de forja. En la escuela de forja, hay una escuela Seiko como Royer, una escuela a mano alzada como Fisk y Cook, y una escuela pastoral como ED. Además, en los últimos años también han surgido cuchilleros sudamericanos como Rodrigo, Frank, Julian y otros. Además, si recopila de acuerdo con la evolución de todo el cuchillo moderno, no se puede perder las obras de maestros estadounidenses como Scagle, Loveless, Moran, Kronk y Buster. Se ha acortado debido a la calidad ligeramente inferior de la obra.
En Asia, aunque los cuchillos modernos japoneses generalmente no son tan buenos como los de Europa y los Estados Unidos, Hirayama Harumi sigue siendo muy interesante. Si es demasiado caro, también puede considerar Mamuro, Suzuki Hiroshi y otros sucesores de estilo sin amor, al menos la mano de obra no defraudará. Incluso a nivel nacional, hay algunos cuchilleros cuyo nivel es cada vez más alto. He pedido uno yo mismo, y lo compartiré con ustedes cuando tenga la oportunidad.
Esta es una avenida ancha. Si sigues esta forma de pensar, la gran mayoría de las personas que abrazan los géneros eclécticos definitivamente ganarán más y estarán cada vez más satisfechos con la colección, rumbo a un mañana mejor.
Sin embargo, todavía estoy un poco insatisfecho. Todavía tengo la idea de reconstruir el marco.
¿Qué? ¿Es esto una locura? ¿No está configurado el marco? ¿No son estas miles de palabras escritas sobre su propio marco de colección? Bien escrito (perdonen mi falta de modestia), ¿por qué reconstruir?
Porque puedo ser el más exigente, quisquilloso y paranoico entre los jugadores del círculo de cuchillos. De los cuatro cuchillos del artículo, solo tengo uno que es 100% agradable a la vista y no tiene ángulos muertos en 360 grados, y es el que la mayoría de la gente no espera: Hanada Hiroun.
¿Sorprendido? Resultó ser Hua Tianyang, cuyo valor era mucho más bajo que los otros tres, no en el mismo orden de magnitud. Pero tenga en cuenta que dije agradable a la vista, ¿qué es agradable a la vista?
Agradable a la vista es el primero y más importante en mi artículo mejor escrito "Siete principios para apreciar y coleccionar cuchillos de arte": nos guste o no. No tiene nada que ver con factores como el autor, el grado, el grado de finalización, el arte, la preservación del valor, etc. Es la primera impresión de la apariencia general de la herramienta para el espectador, que es demasiado personal y misteriosa para ser analizada.
¿No me gusta la cuchilla grande de Jurgen? Me gusta, de lo contrario no escribiría tantos artículos. Su grado ya está cerca del pináculo de todas las obras de Jurgen, y la incrustación es definitivamente el nivel pináculo. Es una obra nueva, y no hay conservación de las obras antiguas de Jurgen. Problema de fase, ¿con qué más no estoy satisfecho?
En términos de apariencia, creo que todavía se pueden encontrar rastros de las formas tradicionales de los cuchillos en su estructura geométrica, pero no es suficiente en términos de vanguardia y avance. Me gusta el Jurgen más exagerado y excéntrico. Es una pena que sea casi imposible encontrarlo, y las obras que hará en el futuro probablemente no cumplan con mis requisitos en términos de apariencia. Parece que solo hay dos, y están diseñados en 1986.
En toda su vida, tal vez esos dos puedan cumplir con mis requisitos de apariencia de 360 grados sin callejones sin salida. Por supuesto, este es mi punto de vista muy personal. Muchos fans de Jurgen, por el contrario, prefieren obras como los grandes cuchillos de cocina o el metro de Berlín que se acercan más a la forma de los cuchillos tradicionales. Es mi cariño, eso es arsénico.
Collab Knife ¿No me gusta? Me encanta, pero si es un estilo big bear impecable, es perfecto. ¿Puedes hacerlo de nuevo con Johnson y Barry Lee? Difícil, pero no imposible, pero ¿todavía puedes encontrar Wolfgang para mangos y tallas? ¿Encontrar BOS para realizar el tratamiento térmico y el marcado usted mismo? Johnson Barry y Li Daxiong todavía tienen varios, pero este nivel de cuchillo de cooperación es único. Es más, el nivel de sofisticación y acabado del propio cuchillo cooperativo es el mejor entre trabajos similares que he visto, y los nuevos trabajos a medida son más o menos arriesgados.
La razón más importante es que Johnson, Barry y Li Daxiong son demasiado caros y la gente todavía tiene que hacer lo que pueda. Por lo tanto, aunque el cuchillo cooperativo no cumple con mi estándar de 360 grados sin callejones sin salida, no puedo encontrar un sustituto mejor, por lo que puedo renunciar por completo.
¿No me gustan los duendes de Fulgan? Me gusta, pero tengo otros favoritos, pero casi no los encuentro.
Parece que mi paranoia ha determinado que mi verdadero concepto de colección sea:
Ecléctico, pero debe ser mi favorito del género, y no pude encontrar uno mejor.
Pero la vida siempre está llena de imperfecciones, quizás eventualmente nos reconciliemos con nosotros mismos y nos comprometamos con la vida.
Haga clic para tener más Cuchillos y herramientas Shieldon EDC divertido.